bedroom furniture set

Томазо Буцци (итал. Tomaso Buzzi) — итальянский архитектор и дизайнер.
Он также работал с мебелью и стеклом, писал статьи в Domus и Dedalo. Медленный отход Буцци от модернизма стал более заметным после 1945 года, когда он работал в основном в качестве частного архитектора для итальянской знати и крупной буржуазии.


Томазо Буцци (итал. Tomaso Buzzi) — итальянский архитектор и дизайнер.
Он также работал с мебелью и стеклом, писал статьи в Domus и Dedalo. Медленный отход Буцци от модернизма стал более заметным после 1945 года, когда он работал в основном в качестве частного архитектора для итальянской знати и крупной буржуазии.





То́мас Чи́ппендейл (англ. Thomas Chippendale) — крупнейший мастер английского мебельного искусства эпохи рококо и раннего классицизма. Изготовленная из красного дерева, мебель этого мастера отличалась сочетанием рациональности, ясности формы и декоративности.


Фрэнк Ллойд Райт (англ. Frank Lloyd Wright) — американский архитектор, дизайнер интерьеров, писатель и педагог. Он широко известен как один из самых важных и инновационных архитекторов XX века, его карьера длилась более 70 лет.
Райт известен своей философией органической архитектуры, целью которой было создание сооружений, гармонирующих с окружающей природой. Он спроектировал более 1 000 сооружений, включая частные дома, общественные и коммерческие здания, такие как культовый музей Гуггенхайма в Нью-Йорке.
Среди самых известных работ Райта - Fallingwater, частная резиденция, построенная над водопадом в Пенсильвании, и Robie House, дом в стиле прерий в Чикаго. Он также спроектировал отель «Империал» в Токио, который пережил Великое землетрясение Канто в 1923 году.
На протяжении всей своей карьеры Райт был известен своим новаторским использованием материалов, например, фирменным использованием бетонных блоков, а также тем, что уделял особое внимание взаимосвязи между построенной средой и миром природы. Он также много писал об архитектуре и дизайне, опубликовав за свою жизнь более 20 книг и множество статей.


Морис Дени (фр. Maurice Denis), выдающийся французский художник постимпрессионист и символист, оставил неизгладимый след в истории искусства. Родившийся в 1870 году в Гранвиле, Дени с самого детства проявлял интерес к искусству и религии, впоследствии соединив эти страсти в своем творчестве.
Дени стал ключевым фигурантом художественной группы "Наби", выступив ее главным теоретиком. Его работы отличались простотой форм, мягкостью линий и бледностью красок. Характерной чертой его творчества было преклонение перед женщиной и идеализация женских образов, что нашло отражение во многих его произведениях.
Среди известных работ Дени — картины "Путь на Голгофу" (1889), "Приношение на Голгофе" (1890), "Апрель" (1892), "Ландшафт с зелеными деревьями" (1893), "Музы" (1893), "Танцоры" (1905) и "Желтый кот" (1915). Эти и многие другие произведения Дени демонстрируют его особое внимание к религиозной тематике и использование символистических мотивов.
Дени также активно занимался писательской деятельностью, опубликовав несколько значимых теоретических работ по искусству. Его книги "Теории" (1912), "Новые теории" (1922) и "История религиозного искусства" (1939) оказали значительное влияние на молодых художников того времени.
Важным аспектом его жизни были путешествия. Они не только вдохновляли Дени на создание новых произведений, но и позволяли ему изучать различные культуры и художественные традиции. Например, в 1890 году он познакомился со своей будущей женой и музой Мартой Мёрье, которая стала главной героиней многих его работ.
Творчество Мориса Дени можно увидеть во многих мировых музеях и галереях, включая Государственный Эрмитаж и музей Орсэ. Его работы продолжают вдохновлять художников, искусствоведов и коллекционеров по всему миру.
Приглашаем вас подписаться на обновления, чтобы быть в курсе новых событий, связанных с творчеством Мориса Дени, включая продажи произведений и аукционные мероприятия.


Фрэнк Ллойд Райт (англ. Frank Lloyd Wright) — американский архитектор, дизайнер интерьеров, писатель и педагог. Он широко известен как один из самых важных и инновационных архитекторов XX века, его карьера длилась более 70 лет.
Райт известен своей философией органической архитектуры, целью которой было создание сооружений, гармонирующих с окружающей природой. Он спроектировал более 1 000 сооружений, включая частные дома, общественные и коммерческие здания, такие как культовый музей Гуггенхайма в Нью-Йорке.
Среди самых известных работ Райта - Fallingwater, частная резиденция, построенная над водопадом в Пенсильвании, и Robie House, дом в стиле прерий в Чикаго. Он также спроектировал отель «Империал» в Токио, который пережил Великое землетрясение Канто в 1923 году.
На протяжении всей своей карьеры Райт был известен своим новаторским использованием материалов, например, фирменным использованием бетонных блоков, а также тем, что уделял особое внимание взаимосвязи между построенной средой и миром природы. Он также много писал об архитектуре и дизайне, опубликовав за свою жизнь более 20 книг и множество статей.


Морис Дени (фр. Maurice Denis), выдающийся французский художник постимпрессионист и символист, оставил неизгладимый след в истории искусства. Родившийся в 1870 году в Гранвиле, Дени с самого детства проявлял интерес к искусству и религии, впоследствии соединив эти страсти в своем творчестве.
Дени стал ключевым фигурантом художественной группы "Наби", выступив ее главным теоретиком. Его работы отличались простотой форм, мягкостью линий и бледностью красок. Характерной чертой его творчества было преклонение перед женщиной и идеализация женских образов, что нашло отражение во многих его произведениях.
Среди известных работ Дени — картины "Путь на Голгофу" (1889), "Приношение на Голгофе" (1890), "Апрель" (1892), "Ландшафт с зелеными деревьями" (1893), "Музы" (1893), "Танцоры" (1905) и "Желтый кот" (1915). Эти и многие другие произведения Дени демонстрируют его особое внимание к религиозной тематике и использование символистических мотивов.
Дени также активно занимался писательской деятельностью, опубликовав несколько значимых теоретических работ по искусству. Его книги "Теории" (1912), "Новые теории" (1922) и "История религиозного искусства" (1939) оказали значительное влияние на молодых художников того времени.
Важным аспектом его жизни были путешествия. Они не только вдохновляли Дени на создание новых произведений, но и позволяли ему изучать различные культуры и художественные традиции. Например, в 1890 году он познакомился со своей будущей женой и музой Мартой Мёрье, которая стала главной героиней многих его работ.
Творчество Мориса Дени можно увидеть во многих мировых музеях и галереях, включая Государственный Эрмитаж и музей Орсэ. Его работы продолжают вдохновлять художников, искусствоведов и коллекционеров по всему миру.
Приглашаем вас подписаться на обновления, чтобы быть в курсе новых событий, связанных с творчеством Мориса Дени, включая продажи произведений и аукционные мероприятия.
